Trong lịch sử phát triển 5000 năm của mình, Trung Quốc đã sản sinh ra nhiều nét đẹp văn hóa đặc sắc mang đậm tinh thần Á Đông, một trong số đó là nghệ thuật Kinh kịch được UNESCO công nhận. Vậy opera hôm nay là gì, chúng ta cùng tìm hiểu nhé.
Opera là gì? Chính kịch là gì?
Opera là gì? Chính kịch là gì? Opera Trung Quốc là gì? Kinh kịch và kinh kịch của Trung Quốc có giống nhau không? gv xin trả lời như sau:
Kinh kịch Trung Quốc, còn được gọi là Kinh kịch, là một loại hình kinh kịch độc đáo mang đặc trưng của Trung Quốc. Đây là một loại hình kinh kịch được hình thành ở Bắc Kinh vào thời Càn Long của nhà Thanh. Từ “Jing” trong Kinh kịch có nghĩa là “thủ đô”, có nghĩa là Bắc Kinh ở Trung Quốc. Kinh kịch được người phương Tây gọi là “Kinh kịch”.
Kinh kịch và kinh kịch của Trung Quốc có giống nhau không?
Kinh dị được cho là sự kết hợp giữa melodrama và K-drama, và có nhiều cách thể hiện khác nhau, chẳng hạn như ca hát, nói chuyện, diễn xuất, nhảy múa và thậm chí là đánh nhau. Mỗi vở opera phải có cốt truyện rõ ràng, thường nhìn các sự kiện trong lịch sử hoặc truyền thuyết từ nhiều góc độ và có thể mô tả chi tiết các nhân vật. Trong Kinh kịch thường có 4 vai chính: sinh (nam), đàn (nữ), tinh (sân khấu), hủ (hề) cộng với một số vai phụ để tăng thêm tính sinh động cho vở diễn.
Ngày nay, khủng bố đã trở thành một nét văn hóa độc đáo của người Trung Quốc và được gìn giữ như một sự lựa chọn nghệ thuật để giao lưu văn hóa với bạn bè quốc tế. Ở Bắc Kinh, có những nhà hát lớn biểu diễn Kinh kịch quanh năm, và nhiều cuộc thi được tổ chức để bảo vệ nền văn hóa dân tộc này. Kinh kịch Trung Quốc được UNESCO công nhận là di sản văn hóa phi vật thể đại diện của nhân loại vào năm 2010.
Lịch sử của opera
Nhà hát Opera Bắc Kinh gắn liền với nhiều triều đại ở Trung Quốc, tồn tại dưới nhiều hình thức, và được biết đến là ngôi nhà của nạn tống tiền dưới nhiều tên gọi khác nhau như Nhà hát Opera, Nhà hát Du lịch hay Nhà hát Đường triều. Lúc này thường chỉ có hai nhân vật chính, nhân vật nam chủ yếu xuất hiện trong Kinh kịch, nhân vật nữ không được coi trọng.
Tuy nhiên, đến thời nhà Nguyên, sự phát triển của các vai nữ trong nghệ thuật Kinh kịch đã bị che giấu. Ban đầu, kinh kịch Trung Quốc chỉ mang tính chất hài hước, nhưng đến thời nhà Nguyên, kinh kịch Trung Quốc lúc này đã phát triển hơn ở khía cạnh phê phán thói quen sinh hoạt và tệ nạn xã hội. Ngày nay nó được gọi là nam ki hay truyền thuyết và được đổi tên thành thục vào thời nhà Minh.
Trong lịch sử phát triển của Trung Quốc, tiền thân của Kinh kịch đã có từ rất lâu, nhưng loại hình nghệ thuật này không thực sự trở nên hoàn chỉnh và thịnh vượng cho đến thời nhà Thanh.
Đoàn Kinh kịch cổ
Lịch sử cho chúng ta biết rằng để chuẩn bị cho sinh nhật lần thứ 80 của nhà vua, bốn đoàn kịch lớn nhất của nhà hát đã được gọi vào cung điện lúc bấy giờ. Lúc đầu, những buổi biểu diễn như vậy chỉ được biểu diễn cho vua chúa và triều đình, nhưng sau đó chúng được mở rộng rãi cho công chúng. Dần dần, giai điệu truyền thống (kịch của người An Huy) được kết hợp với giai điệu của kinh kịch Hán để tạo thành một hình thức hoàn toàn mới gọi là Kinh kịch. Các nhà sử học tin rằng Kinh kịch được hoàn thành vào năm 1845.
Kinh kịch Trung Quốc khởi đầu là những màn nhào lộn đơn giản, sau đó ngày càng có nhiều yếu tố võ thuật Trung Quốc được kết hợp và thậm chí ngày nay càng có nhiều diễn viên võ thuật hơn. Bây giờ là phần đầu của bộ phim.
chin specu – mặt nạ kinh kịch độc đáo nhất trong nghệ thuật kinh kịch Trung Quốc
<3
Trong mỗi vở kinh kịch của Trung Quốc, tất cả các diễn viên đều phải đeo mặt nạ hoặc trang điểm rất tỉ mỉ. Bạn có thể nghĩ rằng các diễn viên không thể hiện được cảm xúc của họ và màn trình diễn sẽ nhàm chán, nhưng điều này là duy nhất của Kinh kịch.
Có nhiều loại bề mặt kinh kịch Trung Quốc. Từ những bức vẽ trực tiếp trên khuôn mặt của diễn viên, đến những bức được chế tác bằng gỗ. Thông qua sự kết hợp giữa màu sắc và nét vẽ, Kinh kịch giúp khán giả dễ dàng nhận ra tính cách nhân vật, thậm chí là tính cách nhân vật. Những ví dụ đơn giản mà chúng ta có thể thấy, chẳng hạn như mặt nạ màu đỏ thường tượng trưng cho lòng trung thành, màu xanh lam tượng trưng cho lòng dũng cảm và lòng dũng cảm, và màu trắng tượng trưng cho sự gian dối. Về đường nét, bạn có thể đoán tướng nhân vật qua ánh mắt, lông mày, râu quai nón, v.v. Người Trung Quốc đã áp dụng nhân tướng học để khắc họa rõ nét các nhân vật mà không cần diễn viên phải thể hiện quá nhiều. ..
Các loại ký tự Trung Quốc trong kinh kịch
Hơn nữa, bài kiểm tra còn giúp nhân vật được mở rộng tính cách, diễn viên nam hoàn toàn có thể hóa thân thành nữ và ngược lại, thậm chí thành nhân vật động vật, giúp việc hiện thân hóa nhân vật rõ ràng hơn, khắc họa điểm nhấn của câu chuyện. từ một quan điểm khác.
Việc sử dụng hiệu quả các hình ảnh quang phổ sẽ cho phép các diễn viên đạt được một số thành công trong việc hoàn thành vai trò của họ. Để làm ra một chiếc mặt nạ opera đạt tiêu chuẩn đòi hỏi bàn tay điêu luyện của những người thợ thủ công và hàng giờ đồng hồ chuẩn bị, sáng tạo.
Không sai khi nói rằng giường tầng phía trước là chiếc mặt nạ biết nói trong vở opera.
Tôi hy vọng rằng thông qua bài viết này, bạn đã hiểu cụ thể hơn về xiqu là gì cũng như sự độc đáo và kỳ công của nghệ thuật đích thực này. Hãy cùng ra nước ngoài để trải nghiệm những nét văn hóa thú vị khác của đất nước có hàng tỷ dân được phục vụ visa Trung Quốc.
