Bức tranh vượt qua dãy Alps của Napoléon không chỉ là biểu tượng của sức mạnh và trí tuệ mà còn là tác phẩm hội tụ những tinh hoa trong kỹ thuật hội họa của con người.
Bức tranh vượt dãy Alps của Napoléon ra đời như thế nào?
Bức tranh vẽ Napoléon băng qua dãy Alps được họa sĩ Jacques-Louis David vẽ vào năm 1800-1803 theo yêu cầu của Vua Carlos IV của Tây Ban Nha. Bức tranh sơn dầu của Napoléon Bonaparte, còn được gọi là Napoléon I. Napoléon là Hoàng đế của nước Pháp, với những chính sách cải cách và những chiến dịch nổi tiếng của mình, Napoléon được coi là một trong những nhà lãnh đạo quân sự vĩ đại nhất trong lịch sử thế giới.
Bức tranh ban đầu được trưng bày bởi Vua Carlos tại Cung điện Hoàng gia Madrid nhằm thể hiện sự tôn trọng và tăng cường mối quan hệ ngoại giao giữa hai nước. Sau khi biết được bức tranh, chính Napoléon đã yêu cầu Jacques-Louis David làm thêm 3 phiên bản nữa. Phiên bản thứ năm của bức tranh do chính danh họa Jacques-Louis David thực hiện và giữ cho riêng mình. Tất cả năm phiên bản của Napoléon cưỡi trên dãy Alps đều có kích thước xấp xỉ 2,6 x 2,2 m. Tối đa 5 phiên bản của hình ảnh Trung tâm của bức tranh là hình ảnh Hoàng đế Napoléon dẫn đầu quân đội của mình trên lưng ngựa băng qua dãy Alps tại col du grand-Saint-bernad vào ngày 21 tháng 5 năm 1800. Với lòng ngưỡng mộ đối với vị hoàng đế vĩ đại, Jacques-Louis David đã vẽ một nhân vật anh hùng vươn lên từ cơn bão. Napoleon trong bức tranh dường như đang hướng về phía khán giả, chỉ tay về hướng tiếp theo với ánh mắt ngạo nghễ của một kẻ chiến thắng. Dưới chân của Napoléon, tên của những người chinh phục Alpine là Hannibal, Charlemagne và Bonaparte được khắc trên đá. Mặc dù 5 phiên bản giống nhau về bố cục và hình ảnh chính, nhưng không khó để phân biệt vì mỗi phiên bản có một sự kết hợp màu sắc khác nhau. Trong phiên bản đầu tiên, một Napoléon có khuôn mặt trẻ trung mặc một chiếc áo sơ mi màu vàng cam với hoa văn được thêu trên các kẹp của găng tay. Con ngựa ông cưỡi là một con ngựa trắng với dây cương xung quanh mũi và chu vi màu đỏ. Trong phiên bản thứ hai, chân dung của Napoléon được khắc họa sâu sắc hơn, với nụ cười nhạt trên khuôn mặt của vị hoàng đế mặc áo choàng màu đỏ tươi. Con ngựa trong hình là màu hạt dẻ, với dây cương đơn giản, không có dây buộc mũi và dây đeo bụng màu xanh xám. Khung cảnh trong bức tranh dường như đang có tuyết rơi. Phiên bản dầu của Napoléon có biểu hiện nghiêm túc hơn, mặc một chiếc áo khoác màu cam với các họa tiết và hình thêu đơn giản trên găng tay. Chiến mã màu trắng xám như đã đi qua một chặng đường dài, dây cương giống phiên bản thứ hai, đai bụng màu xanh lam. Cảnh thiên nhiên tối hơn và bão tố rõ nét hơn. Lần xuất bản thứ tư khá giống với lần xuất bản thứ ba, chỉ khác là biểu hiện của Napoléon trở nên nghiêm túc hơn và khung cảnh thiên nhiên cũng trầm trọng hơn. Phiên bản cuối cùng của Napoleon hơi giống phiên bản trẻ hơn của phần đầu, với nụ cười tự tin và mái tóc ngắn. Họa tiết của áo khoác màu cam, cổ áo đen và găng tay dài đã được giảm thiểu đến mức gần như không thể nhìn thấy, và đây là bức tranh duy nhất trong đó chiếc thắt lưng quấn quanh eo của hoàng đế có màu xanh nhạt. Phiên bản cuối cùng của chiến mã trông tròn trịa hơn, với gần như đầy đủ dây cương, nhưng không có dây đeo ở mũi và dây đeo màu đỏ. Phiên bản cuối cùng mô tả một bầu trời gần như bị đen bởi một cơn bão. Hình ảnh sử dụng kỹ thuật vẽ tranh hiện đại Để xây dựng các bức tranh của mình, David sử dụng hình học chặt chẽ, được giới hạn bởi các đường thẳng đứng và đường chéo, để tạo ra các đường lực kiểm soát bố cục. David phân chia bố cục bằng các hình dạng hình học đơn giản. Bố cục chính của bức tranh là một hình tròn với lưỡi kiếm làm trung tâm, đường kính được giới hạn bởi phần đuôi ngựa và phần trên của áo choàng. Napoléon và chiến mã của ông tạo thành một mô hình hình chữ z làm sống động tấm vải. Đường chéo của những ngọn núi đối lập và những đám mây củng cố ấn tượng về sự di chuyển và đi lên cũng như cường độ của cơn bão. Tuy nhiên, bức tranh có phần tĩnh do ánh sáng trên cao (ánh sáng tự nhiên) mà họa sĩ chọn để chiếu vào chân dung. Jacques-Louis David đã sử dụng kỹ thuật vẽ nhiều lớp trong các bức tranh thời Napoleon của mình. Đây là phương pháp sơn dầu hoàn chỉnh nhất trong các kỹ thuật vẽ tranh sơn dầu, và nó đã được rất nhiều bậc thầy hội họa sử dụng. David phác thảo bức tranh trên một tấm vải trắng dày, sau đó họa sĩ hiện thực hóa các đường nét, chi tiết và tập trung vào các vùng sáng và tối. Lớp sơn thứ ba được sử dụng để sửa lỗi, chú ý hơn đến chi tiết và làm mịn các nét vẽ. Lớp cuối cùng được sử dụng để chỉnh sửa, làm mờ đường viền và làm mịn bề mặt sơn. Những bức tranh đầy thần thoại Hy Lạp Không thể thuyết phục được Napoléon tạo dáng cho bức tranh, David đã vẽ bức tranh dựa trên một anh hùng trong thần thoại Hy Lạp. Napoléon là một nhân vật lịch sử gây tranh cãi của nhân loại, có người chỉ trích ông là kẻ độc tài, hiếu chiến nhưng cũng không ít người cho rằng Napoléon là anh hùng cho công cuộc đổi mới và phát triển nước Pháp. Đối với họa sĩ Jacques-Louis David, Napoléon là một vị tướng trẻ, một anh hùng của Pháp với vai trò nổi bật trong các cuộc chinh phạt, đó là lý do tại sao ông đã khắc họa Napoléon bằng chất liệu thần thoại. Hy Lạp. Đầu tiên là hình ảnh Napoléon khoanh chân hai bên ngựa giống như kỵ binh Hy Lạp, người nghệ sĩ còn cho cậu con trai nhỏ của mình tạo dáng như một bức phù điêu để có thể phác thảo hình ảnh của Hoàng đế Napoléon. Con ngựa trong phiên bản đầu tiên rất giống với con ngựa Sabine trong tác phẩm của chính David, với tư thế và trang phục giống nhau. Đồng thời, đường viền của nó gợi nhớ đến các bức phù điêu của đền Parthenon. Trước David, đã có rất nhiều bức tranh tưởng nhớ các hoàng đế Pháp, nhưng những bức tranh này chủ yếu mô tả Napoléon thông qua các nhân vật ngụ ngôn, chẳng hạn như bức tranh cổ tích của Antonie francois trong câu chuyện ngụ ngôn về Trận chiến Marengo, cho thấy sự trở lại chiến thắng của Napoléon trong trang phục La Mã hoặc bức tranh của Pierre-Paul Prud’hon chiến thắng Bonaparte với Napoléon trong một cỗ xe có hình cánh. David cũng miêu tả một anh hùng thần thánh có sức mạnh phi thường và vĩ đại, nhưng anh hùng của anh ta không có cánh, không có cỗ xe thiên đường hay vòng nguyệt quế. Đó là hình ảnh người anh hùng cưỡi ngựa chiến, dù không có cánh nhưng người anh hùng như bay trong mưa gió, màu đỏ gợi nhớ thần Apollo dũng mãnh, thanh thoát của Napoléon gợi nhớ đến vị vua Hy Lạp alexandre sur bucephale. Bức tranh vẽ Napoleon cưỡi ngựa băng qua dãy Alps là biểu tượng của quyền lực, chiến thắng, khí thế và sự hùng vĩ của không gian. Vì vậy, bức tranh này thích hợp trưng bày ở những không gian rộng như phòng khách, hành lang, sảnh khách sạn, phòng chờ… Đặc biệt bức tranh sơn dầu mang phong cách tân cổ điển rất phù hợp với phong cách này. Kiến trúc Châu Âu, phong cách cổ điển, tân cổ điển… Những bức tranh vẽ Napoléon băng qua dãy Alps cũng được các kiến trúc sư sử dụng trong các thiết kế của mình. homeaz.vn tập trung cung cấp những bức tranh bản quyền nổi tiếng và những bức tranh trừu tượng với phong cách nổi bật, luôn mang những số phận hay bí ẩn khiến giới mỹ thuật tò mò. – Công nghệ in cao cấp đảm bảo giống tranh gốc 99% từ màu sắc đến từng đường nét. Quý khách hàng quan tâm đến tranh bản quyền có thể liên hệ hotline / zalo: 090 173 2989 để đặt hàng. 
Chân dung tự họa Jacques-Louis David
Napoleon Bonaparte
Giải mã bức ảnh Napoléon băng qua dãy Alps
Phiên bản thứ nhất
Phiên bản thứ 2
Phiên bản thứ 3
Phiên bản thứ 4
Phiên bản cuối cùng
Tên những người đã chinh phục đỉnh An Pơ
Bức tranh có bố cục và hình khối nghiêm ngặt
Hình tượng cưỡi ngựa trong điêu khắc Hy Lạp
Con ngựa trong phiên bản đầu tiên gần giống với con ngựa Sabines trong tác phẩm của chính David
Napoleon trong tác phẩm Allegory of the Battle of Marengo
Napoleon trong tác phẩm của Pierre-Paul Prud’hon
Alexander Đại Đế và chiến mã huyền thoại
Ý nghĩa bức tranh của Napoleon nên treo ở đâu?
