cuộc gặp gỡ kỳ lạ
Vào mùa hè năm 1888, Vincent van Gogh mời Paul Gauguin, một người bạn và cũng là một họa sĩ đang đến thăm Arles, Pháp, đến ở cùng ông trong một ngôi nhà mà ông hy vọng sẽ biến thành một xưởng vẽ chung cho các nghệ sĩ. Khi đến nơi, Gauguin thấy căn phòng của mình được trang trí bằng các tác phẩm nghệ thuật của Van Gogh, bao gồm cả bức tranh hoa hướng dương.
Chuyến thăm kéo dài hai tháng kết thúc thảm hại khi hai nghệ sĩ hoàn toàn bất đồng về quan điểm nghệ thuật. van gogh bị đứt tai, suy sụp tinh thần và cuối cùng phải nhập viện, còn gauguin thì trở về Paris. Tuy nhiên, vài tuần sau, Gauguin viết thư cho Van Gogh yêu cầu bức tranh hoa hướng dương, ca ngợi nó là “một biểu tượng hoàn hảo của phong cách Vincentian”.
Năm bức Hoa hướng dương của Vincent van Gogh được ông thực hiện tại Arles, Pháp
Vincent van Gogh quyết định vẽ một phiên bản khác của Hoa hướng dương để trao đổi với một tác phẩm của Gauguin. Ông hoàn thành tác phẩm vào tháng 1/1889 nhưng chưa bao giờ gửi đi.
Cả hai bức tranh đều có tên là Hoa hướng dương, thường được coi là hai bức đẹp nhất trong một loạt các bức tượng trưng cho hoa rực rỡ mà Van Gogh đã thực hiện vào năm 1888 và 1889, trong thời gian ông ở Arles. bức thứ nhất hiện nằm trong bộ sưu tập của phòng trưng bày quốc gia ở London, bức thứ hai nằm trong bảo tàng van gogh ở Amsterdam, Hà Lan.
ella hendriks, giáo sư về bảo tồn và phục hồi nghệ thuật tại đại học Amsterdam, giải thích: “mặc dù bảng màu cơ bản giống nhau, nhưng có những màu sắc khác nhau, với sự khác biệt về kết cấu và phong cách vẽ của cô ấy trong hai bức tranh”.
kiệt tác mong manh
Vì cả phiên bản London và Amsterdam đều quá mỏng manh để di chuyển, các chuyên gia đã tiến hành một loại so sánh ảo. Thay vì loại bỏ các bức tranh khỏi các phòng trưng bày để phân tích vật lý hoặc cạo các mẫu sơn, nhóm nghiên cứu đã mang một thiết bị quét kỹ thuật số cầm tay đến bảo tàng để lập bản đồ các lớp sơn, nét cọ và bột màu, sau đó so sánh dữ liệu cho từng tác phẩm.
nienke bakker, người phụ trách triển lãm tại bảo tàng van gogh, nói rằng khi gauguin viết thư cho van gogh ca ngợi bức tranh và yêu cầu nó, van gogh rất vui nhưng không muốn cho đi. May mắn thay, vì nếu Gauguin hỏi, các phiên bản khác của kiệt tác có thể đã không ra đời.
Bản ký họa trong một bức thư của Vincent van Gogh cho thấy hai phiên bản Hoa hướng dương kết hợp cùng tác phẩm Người phụ nữ đưa nôi
Trong cuộc đời nghệ thuật của mình, van Gogh đã vẽ 11 tác phẩm với hoa hướng dương là chủ đề chính và nhiều tác phẩm khác trong đó loại hoa này đóng một vai trò nào đó. Ông đã thực hiện bốn bức ở Paris và bảy ở Arles. Trong số bảy bức tranh, hai bức đã biến mất khỏi tầm nhìn của công chúng: một tác phẩm bị phá hủy do trận hỏa hoạn ở Nhật Bản giữa cuộc ném bom của quân Đồng minh vào Osaka trong Thế chiến hai và một tác phẩm khác nằm trong bộ sưu tập tư nhân mà chưa viện bảo tàng nào mượn được.
Hiện có năm bức tranh trong các viện bảo tàng công cộng thường được xem là một phần của loạt tranh Hoa hướng dương của Van Gogh. tất cả đều tượng trưng cho cùng một bó hoa trong cùng một bình gốm, trên nền màu vàng hoặc xanh nhạt. Ngoài phiên bản ở London và Amsterdam, ba phiên bản khác ở munich (Đức), tokyo (Nhật Bản) và philadelphia (các bang thống nhất).
Không thể nộp hầu hết các công việc. phòng trưng bày quốc gia đã cho mượn bức tranh của ông chỉ ba lần: cho bảo tàng van gogh vào năm 2002 và 2013, triển lãm “van gogh và nước Anh” tại tate Anh vào tháng 6 năm 2019. Bảo tàng van gogh quyết định ngừng cho mượn phiên bản “hoa hướng dương” của Năm 2018 vì các nhà bảo quản nhận thấy rằng xe van gogh màu crôm vàng đang sử dụng không ổn định và bắt đầu chuyển sang màu xanh lá cây và nâu.
lần cuối cùng hoa hướng dương từ phòng trưng bày quốc gia và hoa hướng dương từ bảo tàng van gogh cùng nhau là vào năm 2013 và 2014.
tại sao lại là hoa hướng dương?
Giống như hầu hết các nghệ sĩ thời đó, Vincent Van Gogh đã chọn chủ đề hoa cho các bức tĩnh vật của mình, nhưng ông có một chút khác biệt. Sau khi thực hành với các loài hoa khác nhau, Van Gogh đã chọn một giống cụ thể: hướng dương.
các họa sĩ cùng thời của ông cho rằng hoa hướng dương có lẽ hơi thô và không tinh tế. nhưng đây chính xác là những gì van gogh thích. Hơn nữa, màu vàng là biểu tượng của hạnh phúc và trong văn học Hà Lan, hướng dương là biểu tượng của sự tận tâm, trung thành.
Tác phẩm của Paul Gauguin thể hiện “Vincent van Gogh vẽ hoa hướng dương” thực hiện vào năm 1888, trong chuyến thăm van Gogh tại Arles.
Khi chuyển đến Paris vào năm 1886, van Gogh tiếp xúc với các bảng màu đậm của trường phái Ấn tượng, chẳng hạn những tác phẩm của Renoir, với việc sử dụng các màu sắc tươi sáng và đối lập. Ảnh hưởng của trường phái Ấn tượng đã biến đổi cách sử dụng màu sắc của van Gogh. Ông bắt đầu thử nghiệm những gam màu sáng, không pha trộn.
tác phẩm hoa hướng dương đầu tiên sử dụng nhiều kỹ thuật ấn tượng, từ những chấm nhỏ đến nét cọ dày. ông cũng phá vỡ một số quy tắc cơ bản của hội họa vào thời điểm đó.
van gogh đặt hoa hướng dương trên nền xanh lam trong loạt phim paris của mình, nhưng các phiên bản arles lại cho thấy hoa màu vàng trong một chiếc bình màu vàng trên bàn màu vàng, với nền tường màu vàng và về tổng thể, hình ảnh dường như tỏa ra ánh sáng.
vincent muốn kết hợp hai phiên bản của loạt tranh hoa hướng dương với Người phụ nữ đưa nôi (la berceuse), một bức chân dung mà ông thực hiện như một sự tôn vinh hình ảnh của một người mẹ, nguyên mẫu của vợ của giám đốc bưu điện trong arles. cùng nhau, các bức tranh tạo thành một bộ ba. hai bông hoa hướng dương là “nền vàng” làm tăng màu sắc cho bức chân dung. van gogh cho rằng đó là giá ba chân tượng trưng cho lòng biết ơn.
tài năng nhưng kém may mắn
van gogh nổi tiếng với việc cắt bỏ tai của mình và đưa hình ảnh đó vào chân dung tự họa của mình. trong suốt cuộc đời, cô đã trải qua các giai đoạn trầm cảm, giai đoạn bình thường và giai đoạn hưng phấn — tất cả các triệu chứng hiện được coi là đặc trưng của rối loạn lưỡng cực.
vào ngày 23 tháng 12 năm 1888, vincent chạy về phía thanh kiếm bằng một con dao nhưng sau đó dừng lại và bỏ đi. đêm đó, anh ta đã cắt tai mình.
vào tháng 2 năm 1889, người dân arles kiến nghị chính phủ đưa van gogh vào trại tị nạn, cho rằng anh ta là một mối đe dọa đối với công chúng.
Tháng 5 năm 1989, Van Gogh tự nguyện nhập viện tâm thần Saint-rémy. tại đây anh được phép vẽ và điều đó đã giúp anh kiểm soát được ảo giác của mình. Hầu hết các bức tranh nổi tiếng đều được Van Gogh vẽ trong ba năm cuối đời, khi căn bệnh trầm cảm của ông đang ở mức tồi tệ nhất. Năm 1890, ở tuổi 37 và chỉ bán được một bức tranh, Van Gogh đã tự sát bằng súng.
Sau khi ông qua đời, bạn bè của ông đã mang hoa hướng dương đến đám tang của ông. Hoa hướng dương đã trở thành biểu tượng của vincent van gogh, giống như người họa sĩ tài năng nhưng không may mắn đã hy vọng.
jac ha
